Немного солнца в зимнюю ночь: танцы Таити
Посвящается Ютубу, внезапно одарившему меня этой красотой.
Когда вы слышите слово «Таити» — что первое вам приходит в голову? Что-то типа «край, напоминающий рай»?
Место, где художник Поль Гоген написал свои лучшие полотна?
Поль Гоген, «Женщина, держащая плод», 1893, холст, масло; Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
Или эпизод из культового советского мультика?
https://youtu.be/PLe7i_jK41g
Я тоже не была на Таити. И вряд ли когда-нибудь буду. И кормят-то нас кормят, и да, неплохо, но ведь не хлебом единым мы существуем.
С некоторых пор, когда я слышу слово «Таити» — в моём сердце расцветает лето. И дело не в тропическом солнце, не в пляжах, пальмах и цветах, а в танцах.
Стремление особым образом двигаться под музыку или пение так или иначе присуще всем народам. Наверное, это самый древний способ рассказывать истории, передавать эмоции и мысли — мне кажется, танцевать люди начали раньше, чем членораздельно говорить. В первобытных обществах и ранних цивилизациях танцы были важной составляющей жизни, без них не обходилось ни одно сколько-нибудь значимое событие, будь то праздник, сборы на войну или охоту, это была такая же неотъемлемая часть жизни, как еда, сон, вера в богов, рождение, любовь или смерть. Танцевали по любому поводу и без повода, от радости или от печали, или просто чтобы скоротать время. Танцевали в святилищах, на любых пригодных площадках и в «домах танца» — специально обустроенных местах с навесом для певцов и музыкантов.
Гравюра, изображающая «дом танца» на Таити, 1793 г. Художник не решился изобразить танцовщиц в традиционной одежде, придав им максимально целомудренный, «европеизированный» вид.
Но чем дальше мир шёл по пути прогресса, тем меньше становилось значение танца, и в итоге он превратился просто в технику красивых движений, потеряв своё изначальное значение насущной необходимости. Современное человечество вполне может обходиться и без танцев, сейчас это лишь один из способов разнообразить повседневность, и пользуются им далеко не все.
Однако есть на свете края, где танец по-прежнему остаётся важнейшим средством самовыражения и не утратил связи с коллективной памятью народа, природной средой обитания и древней культурой. Это Полинезия, страна тысячи островов в южной и центральной части Тихого океана, тропический рай, частью которого является Таити и прилегающие к нему более мелкие острова. Человек заселил эти места позже, чем остальные территории Земли, и колонизация их европейцами тоже произошла относительно поздно, в конце восемнадцатого — начале девятнадцатого веков. Возможно, именно поэтому до нас дошли драгоценные осколки древней культуры, в том числе танцевальной, хотя многое было утеряно безвозвратно.
Если говорить непосредственно о Таити, то очень долго время — почти на протяжении века — за него воевали две колонизаторские державы: Великобритания и Франция. Первыми здесь появились британцы и установили свои порядки.
Джон Кливли Младший, «Бухта Матаваи, Таити», 1787 - 1788, бумага, акварель
Нельзя утверждать, что западные колонизаторы принесли с собой одно только зло. Из жизни полинезийцев исчезли такие явления, как каннибализм, человеческие жертвоприношения (в том числе детей), феодальная раздробленность и междоусобные войны. Но вместе с ними ушло в небытие многое из того, что принято называть культурным достоянием: татуировки (кстати, современная их разновидность появилась именно на Таити), одежда из трав и цветов, национальные игры и развлечения и, конечно же, танцы.
В начале 19-го века король Таити ввёл в стране христианство, а вместе с ним — разработанный миссионерами кодекс, согласно которому все «греховные» развлечения и атрибуты жизни были запрещены. Были разрушены старые языческие капища, таитянок одели в длинные платья, таитянцев — в штаны и рубашки, и почти на шестьдесят лет из жизни райского острова исчезли танцы. Конечно, начисто природное стремление было не истребить, и танцевать продолжили — тайно, по ночам, в секретных местах. Тем не менее оригинальные коды многих танцев таитян за время охоты на ведьм были утеряны безвозвратно.
Чем же провинились в глазах европейцев полинезийские танцы? А тем, что были вызывающе яркими и раскованными, часто — откровенно эротичными, «похотливыми», как их описывали протестантские миссионеры. Для невинных детей природы секс был такой же повседневной радостью жизни, как еда, отдых, игры или купание в море. Потому эта часть существования тоже отражалась в танце — со всей непосредственностью и чистотой, предельно откровенно. Даже в танцах, рассказывающих о вещах, далёких от романтики (вроде ловли рыбы или сбора плодов), танцоры стремились показать себя противоположному полу, похвалиться собой, приманить, соблазнить.
Говорят, что таитяне и сейчас отличаются свободой нравов и очень раскрепощены в плане любовных отношений. Частая смена партнёров или измена супругу не считаются чем-то предосудительным, ведь это зов природы, которому невозможно противостоять, свадьба — просто формальность, а что такое ревность, жители Таити и вовсе не знают. Но мне кажется, что в этом утверждении есть некое лукавство, ведь написал же Поль Гоген картину под названием «А, ты ревнуешь?», на которой изображена размолвка между двумя молодыми таитянками — видимо, из-за мужчины. Так что ничто человеческое таитянам не чуждо.
Так или иначе, зов природы и тяга таитян к танцам были посажены под замок на долгие десятилетия. Легче стало только в конце 19-го века, когда Французская Республика отжала Таити у британцев. Французские католики оказались не такими суровыми в плане требований морали, как английские протестанты, и таитянцы получили некоторые послабления. Теперь им можно было открыто танцевать — один раз в году, 14-го июля, в День взятия Бастилии, в целомудренных одеждах (никакого голого тела).
Фото начала 20-го века
В этот день таитяне собирались вместе и танцевали от рассвета до заката, радуя себя и других, оттягиваясь за годичное воздержание. Эти ежегодные праздники получили название «Хейва», дословно по-таитянски — «собираться вместе, сходиться», и к концу двадцатого века превратились в масштабный фестиваль «Таитянская Хейва», зрелище потрясающей яркости и красоты. Он проводится каждый год в июле в столице Таити Папеэте и длится несколько недель.
Понятно, что такой масштаб фестиваль приобрёл далеко не сразу. Возрождение бытовых и культурных традиций таитянцев происходило очень постепенно. Только в начале двадцатого века коренным жителям Французской Полинезии разрешили снова использовать для изготовления одежды растения и украшать себя цветами, правда, женские платья изначально всё равно оставались максимально закрытыми, лишь со временем было позволено обнажать руки и плечи.
А вот мужчинам позволили ходить с обнажённым торсом (дискриминация налицо, феминисток на них не было). Правда, у того же Гогена много картин, изображающих таитянок в гораздо более откровенных видах, так что, видимо, правила соблюдались не везде (на то они и правила).
В середине прошлого века в жизни и национальной культуре произошла настоящая революция: Таити утратил статус колонии, став французской автономией (все таитянцы имеют французское гражданство), таитянский язык стал официальным наряду с французским, его начали преподавать в школах и требовать знания при приёме на работу, и — при поддержке королевской семьи и благодаря усилиям энтузиастов — началось бурное возрождение танцевальных традиций. На Таити снова начали танцевать где только можно и по любому поводу, а фестивали Хейва начали приобретать размах, сходный с масштабами знаменитых бразильских карнавалов и даже их превосходящий.
Фото середины 20-го века из фондов Музея Таити, Папеэте
Сейчас Хейва — это праздник национальной культуры, включающий в себя соревнования в национальных видах спорта и ремёсел, выступления певцов и оркестров, выборы мистера и мисс Таити, но самое главное внимание привлекают выступления танцоров.
Характерной особенностью всех таитянских танцев является то, что они, в отличие от танцев Старого света, ориентированы не на пару, а на группу. На пары танцоры могут разбиваться только в рамках общего танца. Поэтому, наверное, и не прижились на фестивалях парные выступления, сейчас они остались только в программе парижского праздника Хейва, и это, скорее, дань европейской традиции. До колонизации существовал парный танец упа-упа, имевший ярко выраженный эротический характер, но подробностей о нём не сохранилось — у европейцев перо не поворачивалось описывать это непотребство, возможно, он также исполнялся в рамках коллективного танца.
Танцевали на Таити часто, по любому поводу и без повода, и, соответственно, для разных случаев и танцы были разные: ритмичные и плавные, в одних танцоры располагались в несколько рядов, в других вставали в круг, а иногда «танцевали» руками, сидя на земле.
Это хореографическое разнообразие сохраняется и в наши дни, но самый любимый и популярный, своего рода визитная карточка Таити — танец ʻōteʻa, исполняемый под аккомпанемент барабанов.
Основа отеа — ритмичные движения бёдрами, к которым добавляются прочие хореографические элементы. В доисторические времена отеа исполнялся только мужчинами, в наши дни его танцуют и женщины, по смыслу это танец-рассказ о каких-то повседневных делах или событиях. Сейчас это ещё и популярный вид спорта, по которому проводятся региональные и мировые чемпионаты. В конкурсной программе фестиваля Хейва отеа представлен одиночными женскими и мужскими выступлениями и в качестве основной части группового представления.
Да-да, речь идёт именно о представлении, в котором участвуют несколько десятков танцоров, оркестр, певцы и драматические актёры. Это настоящий спектакль, где при помощи танца рассказывается какая-то история.
Целый год танцевальные объединения Таити — подобно бразильским школам самбы —готовят номер для конкурсной программы. По правилам в нём должно участвовать не менее восьмидесяти человек: двадцать музыкантов и шестьдесят танцоров. Но чем большую численность имеет коллектив, тем вероятнее победа на конкурсе: смена составов на сцене позволяет менять костюмы, делая представление более красочным, да и просто даёт возможность отдохнуть и восстановить силы, двигаться в таком ритме даже пять минут — колоссальная нагрузка. Основная часть танцоров в этих группах — любители, участвовать может человек любой внешности, возраста и комплекции, было бы желание и силы. В последние месяцы перед Хейвой репетиции проводятся особенно интенсивно, используется любое свободное время, и выдержать такой темп очень нелегко.
https://youtu.be/4oCxb_GcVzE
Репетиция перед выступлением на Хейве 2017 года, группа «Тамарики Поэрани»
Но результат того определённо стоит. Это и на репетиции красиво, а при полном параде на сцене — вообще фантастическое зрелище. Вот так выглядит тот же самый фрагмент уже на фестивале, в костюмах (изготовление которых при всём их минимализме — тоже очень сложная, буквально авральная работа, учитывая то, что для украшения наряду с современными материалами используются и живые растения).
https://youtu.be/tZu0k75beK0
Фрагмент выступления группы «Тамарики Поэрани» на Хейве 2017 г.
Вот здесь руководитель одной из групп рассказывает о представлении, которое они подготовили для Хейвы 2016 года: о сюжете, на котором строится шоу, о сложностях коллективного танца, о костюмах, об атмосфере и командном духе и прочих важных вещах.
https://youtu.be/lWJM9WR9aes
(Короче, вы поняли, ради каких кадров я вставила сюда этот ролик)
Композиция целиком длится около двадцати пяти минут, и это красивое, потрясающе заводное и одновременно очень романтичное зрелище. Мне нравится смотреть на лица танцоров, на то, как они улыбаются зрителям и друг другу, как они двигаются в своих райских нарядах и какое удовольствие сами от этого получают.
https://youtu.be/69gsEymcBNU
Каждый ансамбль имеет собственный оркестр и небольшую вокальную группу для сопровождения спектакля, которое здесь не менее важно, чем хореография. Особенно это касается танца отеа, где драм-аккомпанемент не только задаёт ритм, но как бы иллюстрирует движения. В рамках Хейвы проводятся конкурсы и для оркестров. Для любителей барабанов и всякого рода перкуссии, полагаю, это настоящий праздник.
https://youtu.be/65Sh5jiyAAs
Сольные выступления мужчин и женщин — восхитительная демонстрация красоты и силы, чудесным образом рифмующейся с изяществом — как у мужчин, так и у женщин. Отеа часто сравнивают с восточным танцем живота, но даже мне, дилетанту, видна существенная разница: беллиданс — это искушённость и хорошо рассчитанное соблазнение, в отеа — какая-то почти детская искренность и простота, до странности органично сочетающаяся с сексуальностью движений, чистая радость от красоты мира и собственной привлекательности.
https://youtu.be/4BXjJnB3uJM
https://youtu.be/PWVwBxwixEA
Иногда судьба дарит такие вот подарки. Одним из них я поделилась с вами и надеюсь, что и вам он доставил немного радости и поднял настроение.
В самую тёмную и невесёлую пору года, в нелёгкий момент жизни Ютуб вдруг вывалил мне ролик с красивым мужчиной, танцующим под барабаны в красной набедренной повязке и с венком на голове. С тех пор, когда мне становится грустно, я иду на Ютуб смотреть таитянские танцы, и от них на душе становится тепло и ярко. Даже в дождь.
https://youtu.be/30KIEfHdLpk
Фрагмент церемонии награждения призёров Таитянской Хейвы 2019 г.* Под дождём танцуют победители — группа «О Таити Э»
* В 2020 году, впервые за почти 140 лет, фестиваль Хейва не проводился — в связи с пандемией коронавируса.
_________________________________
При подготовке статьи использованы материалы сайтов ВикипедиЯ, WelcomeTahiti, tahitidanceonline.
С мечтой о Таити — Дез
Bạn đang đọc truyện trên: AzTruyen.Top