Le mois d'Août est passé à une allure, le concert est enfin sur le point de commencer. Nous sommes dans le noir Emilie, Anna et moi tandis que les fans autour de nous attendent l'arrivée d'Adam qui apparaît alors entouré de ses danseurs et danseuses. 

Sa première tenue est exactement celle qu'il portait lors de notre shooting photo. Par contre, je remarque qu'il a ajouté par dessus celle-ci un long manteau violet à la fourrure noire et un chapeau lui aussi violet décoré d'un A en majuscule écarlate agrémenté d'une longue plume.

Il introduit le show en interprétant le titre phare de son premier album : For Your Entertainment. Les lumières fusent de toute la salle tandis qu'il se fait maître de la scène sous les cris et les voix des autres filles. Je le vois esquisser quelques pas parfois légèrement osés tandis que mon regard croise furtivement le sien à certaines occasions. La scène devient son élément, son deuxième chez lui et, croyez moi,  personne à cet instant ne peut le démentir. 



Adam enchaîne ensuite devant un décor de pleine lune Voodoo pour lequel cet aspect mystérieux est justement la clé du morceau. Il s'avance en direction de la scène de sa démarche de mannequin avant de réaliser une chorégraphie fascinante avec l'une de ses danseuses, qui semble uniquement lui répondre, donnant ainsi vie à son interprétation. 



Lors de son troisième titre : Down The Rabbit Hole il nous souhaite à nouveau la bienvenue au sein de sa tournée avant de commencer les premières paroles d'une voix grave associée à quelques battements de pieds. L'aspect chorégraphique se révèle cette fois-ci plus simple. Il partage notamment quelques instants d'échange au dessus de moi qui suis au bas de la scène non sans quelques sourires et regards coquins. Il passe aussi affectueusement ses mains autour des épaules de Tommy son bassiste, un jeune homme aux cheveux blonds avec une petite frange à gauche de son visage à la peau blanche avant de disparaître au fond de la scène. 



Le titre suivant : Ring of Fire me rappelle l'époque d'American Idol durant laquelle il l'avait reprise. Mais ce soir-là c'est une toute nouvelle version que je découvre.  Sa voix n'étant plus ce murmure grave qui m'avais néanmoins plu car celle-ci est devenue à la fois douce et puissante. Il me semble l'entendre onduler tel un serpent ou bien telles les flammes de l'anneau de feu projeté derrière lui au fond de la scène tandis qu'il chante agenouillé ou bien debout sans esquisser un réel mouvement de danse. Au bas de l'estrade ajoutée sur la scène, Monte et Tommy jouent non sans enthousiasme de leur Guitare  et Basse puisque le second secoue sa frange de droite à gauche tout en jouant de sa basse. 



Lorsque le titre suivant : Fever commence, Adam apparaît seulement vêtu de sa tenue de  shooting photo, éclairé par un projecteur du fond de la scène.
Il esquisse alors quelques mouvements endiablés qu'il vient à mener à leurs paroxysmes en échangeant certains d'entre eux avec Tommy avant de l'embrasser langoureusement et de nous présenter une chorégraphie encore plus osée dans ses moindres détails.

Mon regard ne peut se détacher de lui comme s'il le retenait figé. Je me retrouve telle la victime d'un envoûtement tandis que mon cœur bat à se rompre et que mon corps se déhanche, libre d'oser tous mouvements.
Chaque minute, Adam me sidère toujours plus par son talent et sa grâce. Au fond de la scène, Tommy est déchaîné, celui-ci balançant à nouveau son visage délicat que ses cheveux fouettent de droite à gauche avant que le titre ne se termine. 



Adam réapparait ensuite vêtu d'un long manteau noir pour interpréter Sleepwalker alors que nous sommes, et lui de même,  dans le noir. Tout d'un coup, la scène se révèle éclairée en bleu et   doucement alors qu'un projecteur immaculé éclaire son visage   maquillé de blanc et ses yeux de noirs et de vert.

Sa voix déchirante perce alors une nouvelle fois mon cœur ayant toujours réagit à cette chanson comme si le texte lui parlait. Ce qui était une déception amoureuse dans sa chanson était devenue pour moi de la déception envers la vie qui m'avait mise à l'épreuve alors que je n'avais rien méritée de ce que j'avais connu et encore aujourd'hui. Lorsque le titre prit fin, il me fallut bien trop de temps avant la prochaine chanson pour me rependre tellement j'avais été touchée une fois de plus. 



Soaked qui résonne à présent est pour moi le plus beau titre d'Adam et celui qui a toujours eu pour lui, me semble-t-il, un sens profond comme le souvenir d'une période difficile de sa vie ou bien d'une expérience douloureuse qu'il semble néanmoins refuser d'oublier.

Je regarde sur son visage que j'ai toujours connu détendu afficher une expression de tristesse profonde alors que sa claviériste entame les premières notes avec douceur. Le voilà debout simplement, ses mains accompagnant sa voix claire et délicate par quelques gestes légers, près de moi comme pour partager sa douleur. 



- Je suis là, je murmure espérant qu'il devine en regardant mes lèvres mes mots avant qu'il ne s'arrête quelques secondes puis reprenne les deux premières paroles a cappella puis à nouveau accompagné de sa claviériste pour la fin de la chanson tout en douceur et de terminer en nous saluant avant de se retirer. 

What do You Want From Me est un titre qui me fais souvent penser à mon père qui m'encourageait vivement alors que je me demandais notamment ce que ma mère, qui me disputait souvent, attendait de moi. C'était dans ces moments que j'étais fière qu'Adam Lambert soit l'unes de mes idoles car sa bonne humeur à toute épreuve et sa musique emplie d'espoir m'avait tant de fois réconfortée et aidée à me relever. Ce soir, Adam la chante telle que la précédente : en toute simplicité assit sur un tabouret, sa voix demeurant légère tout le long de sa chanson. 



Aftermath qui suit est le premier titre qu'Adam avait travaillé pour son premier album For Your Entertainment avec l'aide de son amie Alisan Porter avec qui il avait joué dans la comédie musicale The Ten Commandments. Je sais que c'est un morceau qu'il a toujours chéri comme le premier né d'un beau projet, ce qu'il avait été quand on y pense. 

Ce soir là, Adam nous l'interprète de même en toute simplicité, assit sur les marches qui séparent le devant et le fond de la scène.

Sa voix légère nous offre alors un moment de détente, de bonheur et de courage dans mon cas pour l'avenir. De nouveau, mes yeux ne peuvent le quitter une seule seconde alors qu'un sourire se dessine légèrement sur son visage et que ses mains guident son chant l'une après l'autre. Je le vois parfois observer Monte dont il admirait le talent à la guitare, ayant toujours regretté de ne pas avoir appris à jouer d'un instrument. Sa voix plus puissante nous tire parfois de notre rêverie avant que ne reviennent les notes plus délicates. 



Le titre suivant : Sure Fire Winners nous ramène dans des tonalités plus entraînantes que les premiers morceaux, et mon idole dans une chorégraphie à nouveau des plus osées bien que plus légère. Sa tenue est elle aussi différente, se composant d'un haut sans manches bleu et noir et d'un pantalon plus serré que le  précédent, mêlant néanmoins les mêmes couleurs. Adam partage à nouveau la scène, déchaîné et Tommy lui non plus ne manque absolument pas d'énergie malgré le temps déjà passé sur scène.
Ils semblent tous en pleine forme comme si cela ne fait pas un bon moment déjà qu'ils performent et les voir aussi heureux et passionnés me fait le plus grand bien, j'avoue. 



Coucou mes amours,
Sauf la vidéo du premier titre qui n'est pas celle du Glam Nation Tour à Indianapolis que je regarde d'habitude sur YouTube, toutes sont celles du show de ce jour et je m'excuse pour celle qui avait sauté je l'ai remise. 
J'espère que la lecture, l'écoute et le visionnage si vous avez eu l'occasion vous ont plu. Départ imminent pour la suite et fin de ce concert dans le prochain chapitre !