Comment Écrire une Histoire pour Enfants ?

Par LovelyBurns

I / Avant l'écriture

1. Lisez

Cela peut être une évidence comme pas du tout. Lisez les histoires pour enfants que vous trouvez dans les bibliothèques ou librairies. Vous pourrez vous faire ainsi une idée de ce que les enfants aiment lire. Fouillez dans les bibliothèques et essayez de savoir ce que les enfants préfèrent.

Le rayon livre jeunesse dans les magasins/supermarchés est aussi un bon indicateur des préférences des livres pour enfants.

2. Contenu de votre histoire

Les livres pour enfants offrent un large éventail d'histoires. Il faut donc adapter votre histoire en fonction du groupe d'âge ciblé.

Demandez-vous quel groupe d'âge vous intéresse en tant qu'écrivain. Le terme « livre pour enfants » recouvre tout, des livres tout simples avec un seul mot par page destinés aux jeunes enfants aux livres plus élaborés comme des romans. L'intrigue, le contenu et les thèmes de votre livre doivent être appropriés à l'âge de vos lecteurs/lectrices (rappelez-vous que les parents ont toujours le dernier mot).

Visez-vous des enfants plus âgés ou des jeunes enfants ? Sachez dès le départ si vous écrivez pour des enfants de 2 à 4 ans, de 4 à 6 ans, de 6 à 8 ans ou de 8 à 10 ans. Le longueur des phrases,, le ton et le style de l'histoire vont être différents selon l'âge des enfants ciblés.

Par exemple, si vous écrivez pour des enfants de 2 à 4 ans ou de 4 à 6 ans, vous allez utiliser un langage simple avec des phrases très courtes.

La série : Le loup d'Orianne Lallemand et Eléonore Thuillier

Si vous écrivez pour des enfants qui ont entre 8 et 10 ans, vous pouvez utiliser des phrases plus complexes qui font plus de quatre à six mots.

Le Petit Prince d'Antoine de Saint-Exupéry

3. En fonction de l'âge

♦ Plus l'âge descend, plus le texte est court et plus il contient des images. Les illustrations prennent alors la place du texte descriptif. A partir du moment où une scène est illustrée, il n'est plus nécessaire de s'étendre sur les descriptions. Mais il faut bien avoir une histoire pour capter l'attention de l'enfant et le garder jusqu'à la dernière page ! Sachez aussi que le découpage des chapitres est aussi différent des livres traditionnels. Par exemple, les livres de la série T'choupi contient en général une page entière illustrée paire ou impaire et quelques lignes sur l'autre page.

La série T'choupi : Maman attend un bébé de Thierry Courtin

Si vous dessinez vous-même, vous aurez certainement une idée plutôt précise du résultat.

Mais si vous devez faire appel à un illustrateur, ne le choisissez pas au hasard. Chacun a son style et son univers.

♦ Plus le lecteur est jeune, plus le vocabulaire employé sera familier et simple. Il faut faire aussi attention à l'univers et aux objets cités pour éviter que le lecteur ne comprenne rien. Le mieux serait de reprendre des situations familières avec des objets du quotidien. Ce serait en plus un bon livre d'apprentissage ! En même temps, ils sont encore dans l'âge de la pensée magique où tout est possible : rien n'empêche donc dragons, soucoupes volantes et autres de s'inviter dans le quotidien, à condition de rester proche des préoccupations des enfants.

De même le rythme est important : plus le lectorat est jeune, plus les phrases seront courtes. N'hésitez pas à utiliser des rimes à la fin de certaines phrases pour garder l'attention du/de la lecteur/lectrice.

De plus, pour les plus jeunes, la troisième personne, surtout dans les albums est quasi systématique.

Ne négligez pas la possibilité d'un recueil de poèmes ou d'histoires courtes. Les enfants aiment les deux, alors choisissez ce qui vous semble le plus facile à écrire.

4. Illustrations ou non ?

Déterminez si votre livre contiendra principalement des mots, des illustrations ou un peu des deux. Si votre livre est destiné aux jeunes lecteurs, les illustrations seraient le plus appropriées avec quelques mots pour construire l'histoire.

♦ Si vous êtes un artiste, vous pouvez dessiner vous-même. Nombre d'auteurs de livres pour enfants le font. Si vous n'êtes pas très doué en dessins, vous pouvez faire appel à un professionnel. Pour les enfants plus âgés, quelques schémas, dessins et images peuvent suffire. Dans certains cas, aucune image du tout pourrait être suffisant.

Avant de chercher un illustrateur, esquissez vos idées pour les images qui iront sur chaque page comme le ferait des auteurs de mangas. Nul besoin d'être doué en dessin, vous devez esquisser l'idée de la scène sur la page. Cela donnera l'idée de ce que vous voulez à l'illustrateur potentiel.

Les illustrateurs/trices ont des styles très différents, il est donc important de faire des recherches sur Internet ou sur Wattpad ou même dans la vraie vie avant de se décider à travailler avec ce professionnel. Si vous ne pouvez pas embaucher un.e illustrateur/trice, vous pouvez demander à un.e ami.e ou un membre de votre famille doté d'un talent artistique de créer les illustrations pour votre histoire.

♦ Pensez à la photographie comme une autre option pour ajouter des images à votre livre. Si vous aimez prendre des photos, vous pouvez utiliser des scènes de la vie réelle, des images fixes en utilisant des jouets en peluche et ainsi de suite. Vous pouvez également utiliser un programme de photo numérique pour ajouter des éléments que vous ne pouvez pas photographier facilement.

II / Ecriture de votre histoire

Pour les fictions, déterminez d'abord les ingrédients de base nécessaires à une histoire : un personnage principal, des personnages secondaires, un cadre et une intrigue incluant un conflit central, un mélange de difficultés et d'épreuves diverses, un point culminant et un dénouement.

Ayez bien conscience de ces paramètres avant de vous lancer.

1. Thème

Un thème central pour votre histoire peut vous aider à trouver des idées. Concentrez-vous par exemple sur des thèmes comme l'amour, la perte, l'identité, l'amitié, en les mettant depuis le point de vue d'un enfant. Essayez d'imaginer la manière dont un enfant le verrait et explorez cette idée.

2. Décor

Dans cette partie, vous pouvez introduire le décor, le personnage principal et le conflit. Commencez avec le nom du personnage et décrivez l'endroit où il/elle se trouve. Vous pouvez aborder les désirs du personnage ainsi que les problèmes qu'il/elle doit gérer.

Comme pour toutes histoires (pour enfants ou pas), il faut montrer et ne pas raconter seulement. Il faut que le personnage ressente les éléments autour de lui. Et pour cela rien de plus simple que de décrire ce qu'il voit, ce qu'il sent, ce qu'il touche, ce qu'il goûte et ce qu'il entend. Incluez un langage qui décrit les sens comme des onomatopées ou des sons tels que « boum », « bang » ou « broum » pour rendre l'histoire plus intéressante aux lecteurs/lectrices.

Zim Bam Boum de Stehr Frederic

3. Personnages

En général, les histoires pour enfants tournent autour d'un personnage principal bien identifiable. Rendez ce personnage particulier en lui donnant des qualités qu'on retrouve chez les enfants et les adultes et qui vous paraissent intéressante.

L'âne Trotro de Bénédicte Guettier

4. Conflit central

C'est l'évènement ou la décision qui va changer le personnage principal ou le mettre au défi. Cet événement peut être déclenché par des éléments de l'environnement de l'enfant (toujours rester dans des situations imaginables par le lecteur/lectrice !).

Limitez votre histoire à un conflit concret et clair pour les lecteurs. Vous pourriez avoir un personnage principal qui lutte pour se faire accepter des autres, avec des problèmes de famille ou de croissance.

Développez le personnage principal et explorez sa relation avec les autres personnages de l'histoire. Montrez-les en train de mener leur vie au milieu de l'incident perturbateur. Décrivez la manière dont ils y réagissent et s'adaptent à l'incident.

Barbapapa - L'orchestre de Annette Tison et Talus Taylor

5. Chute de l'action et résolution du problème

C'est le moment où le personnage principal doit gérer le résultat de ses propres choix. Il va peut-être devoir se faire pardonner ou prendre une décision. Il pourrait aussi s'allier à un autre personnage dans cette partie de l'intrigue.

L'histoire va se terminer sur la résolution du conflit central. Le personnage principal a réussi ou a échoué à atteindre son objectif. Il a peut-être obtenu ce qu'il voulait. Il a peut-être fait un compromis. Essayez de finir sur une morale, mais qui n'a pas l'air d'une sanction ou d'une leçon sévère que l'enfant pourrait mal prendre.

La plupart des livres pour enfants vont se terminer sur une fin heureuse et enjouée avec une morale. Ne donnez pas de leçon pendant l'histoire. Si la morale est bien ancrée dans l'histoire qu'elle est presque indétectable par le lecteur alors vous avez réussi votre pari : transmettre à l'enfant une leçon de vie.