.Sơ lược hội họa phục hưng

+ Đặc điểm hội họa phục hưng

.Đề tài: trong kinh thánh và thần thoại

. Tranh thời kỳ phục hưng ánh sáng trải đều trên các nhân vật, cái đẹp thời kỳ này là cái đẹp hài hòa, cân đối của tất cả các yếu tố

1.    Các  giai đoạn thời kì phục hưng

Sơ phục hưng

Thịnh phục hưng

Hậu phục hưng

   Đặc điểm hội họa qua từng giai đoạn

Sơ phục hưng: Tranh của giai đoạn này bắt đầu khám phá không gian vào trong tranh, có sự xa gần mặc dù chưa cụ thể, mới chỉ là sơ khai, chưa tách bạch, chiều sâu chưa lớn, chưa rõ ràng, xuất hiện của ánh sáng trong tranh nhưng vẫn chưa tập chung, chưa đúng vị trí, chưa cụ thể…Hình chưa chính xác, cơ thể được vẽ bao bọc bởi những trang phục kín từ đầu đến chân bằng những mảng lớn, giải phẫu, cấu trúc, tạo hình chưa chính xác. Tuy nhiên nếu so sánh với tranh thời Trung cổ thì tranh ở thời kì này đã có những điểm rất khác biệt(tranh thời trung cổ mang tính trang trí, không đề cập đến không gian ba chiều, chưa diễn tả chiều sâu của không gian, hình tượng nhân vật vẽ mảng bẹt, phẳng, ít tả khối, hoặc chỉ là khối đơn giản).

Thịnh phục hưng: Giai đoạn này khắc phục nhược điểm giai đoạn trước, thể hiện phép phối cảnh,  hình hoạ, điêu khắc, ánh sáng trong tranh rõ ràng, các mảng sáng tối trên nhân vật sắc nét, tương phản, được gợi khối tròn và có sự mềm mại. Chiều thứ ba của không gian được diễn tả tốt nhờ sự chắc chắn về hình đậm nhạt và tương quan nóng lạnh của màu sắc trong tranh.

Hậu phục hưng: Tranh của thời kì này chặt chẽ hơn về bố cục, nhiều kiểu bố cục mới, đa dạng hơn và đạt đỉnh cao của nghệ thuật.

+ Hình khối chắc chắn, rõ ràng, mạch lạc, tả khối chi tiết của từng bộ phận, từng nếp vải, đạt chuẩn cho tất cả các hình thức thể hiện.

+Tỉ lệ, giải phẫu nhân vật hoàn chỉnh, chính xác, cân đối về tỉ lệ. Giai đoạn này là đỉnh cao về tỉ lệ con người (7 1/2), chuẩn mực về con người, là một trong những yếu tố tạo thành nghệ thuật Phục Hưng độc đáo.

+ Không gian trong tranh rõ ràng cụ thể, rộng, có sự kết hợp con người với thiên  nhiên, có sự tách bạch giữa nhân vật và khung cảnh xung quanh, giữa các nhân vật chính phụ với nhau…đây cũng là một trong những yếu tố tạo thành nghệ thuật Phục  Hưng vô cùng Phục Hưng độc đáo.

+ Xa gần trong tranh được áp dụng một cách triệt để, trong tranh thể hiện rõ được đường tầm mắt, điểm tụ…xa gần cả về đậm nhạt, cả về hình. Đạt chuẩn về luật xa gần như bức trường học Athen.

+ Màu sắc tương đối hài hoà, chắc chắn, ấm cúng tình cảm, tương phản nhẹ, thể hiện được gam màu chủ đạo.

+ Tình cảm trong tranh được thể hiện rõ ràng, nhiều cảm xúc của các nhân vật được miêu tả sinh động, buồn, vui mừng, giận giữ, đau khổ, lo sợ, hãi hùng, kính phục…

Thời kì sơ phục hưng

Donatello(1386-1466):nghệ sĩ điêu khắc bậc thầy.Thể hiện thành công các tác phẩm trên nhiều chất liệu như gỗ, đá.Đưa nghệ thuật điêu khắc phát triển thêm  một bước mới.Các tác phẩm tiêu biểu của ông như thánh George, thánh Mary

Botticelli(1445-1510): thợ kim hoàn, họa sĩ.Mặc dù cùng thời với Leonardo Da Vinci nhưng phong cách nghệ thuật của ông được cho là thuộc thời tiền phục hưng.Các tác phẩm tiêu biểu của ông như ra đời của thần vệ nữ, mùa xuân

Giotto(1267-1337):họa sĩ, kiến trúc sư  người Ý, một trong những họa sĩ vĩ đại nhất của nền phục hưng Ý.Các tác phẩm tiêu biểu của ông như huyền thoại thánh Francis

Thời kỳ thịnh phục hưng

Leonardo Da Vinci (1452-1519) là một họa sĩ, nhà điêu khắc, kiến trúc sư, nhạc sĩ, bác sĩ, kĩ sư,… nổi tiếng người Ý. Ông là người có những ý tưởng vuợt trước thời đại của mình.Những tác phẩm tiêu biểu của ông như nàng Mona Lisa, bữa ăn tối cuối cùng.

Michelangelo (1475-1564) là họa sĩ, nhà điêu khắc , kiến trúc sư, nhà thơ, và kĩ sư nổi tiếng nguời Ý. Khả năng sáng tạo của ông trong mọi lĩnh vực rất là phi thường. Những tác phẩm tiêu biểu của ông như tình mẫu tử, vua David.

Raphael (1483-1520) họa sĩ, kiến trúc sư nổi tiếng người Ý. Ông mất khá sớm ở tuổi 37, nhưng ông đã để lại cho đời khối lượng lớn tác phẩm nghệ thuật. Các tác phẩm nổi tiếng của ông như: trường học Athens, đức mẹ đồng trinh.

Thời kỳ hậu phục hưng

Jacopo Carrucci da Pontormo ( 1494-1557 ) họa sĩ nổi tiếng người Ý. Các tác phẩm nổi tiếng hài đồng và hai thiên thần.

Paolo Caliari ( 1528-1588) họa sĩ thời phục hưng Ý. Các tác phẩm của ông Mars và vệ nữ

El Greco (1541-1614) họa sĩ ,điêu khắc, và kiến trúc  sư người Hy lạp. Các tác phẩm nổi tiếng của ông như Đức mẹ

Điểm khác biệt giữa hai bức điêu khắc vua David của Donatello và Michelangelo

     Khác với tượng David của Michelangelo có thân hình vạm vỡ, tượng David bằng đồng của Donatello lại có dáng vẻ mảnh khảnh, thư sinh. Ở một số góc nhìn nghiêng, David trông như một người phụ nữ. Vóc dáng David mềm mại, nữ tính đối lập với thanh kiếm lớn một cách vô lý trong tay. Donatello lý giải rằng điều đó cho thấy David chiến thắng Goliath không phải nhờ sức mạnh thể chất mà là thông qua Đức Chúa.

Khỏa thân trong hội họa phục hưng Châu Âu

Khỏa thân ( nude) khác với trần truồng ( naked) : Trần truồng mang hàm ý là nỗi hổ thẹn , sự yếu đuối, mất tự do với cơ thể của mình,. Còn khỏa thân tôn vinh vẻ đẹp hoàn mỹ,  lý tưởng, sức sống trong sáng hay là vẻ đẹp trần tục và khơi gợi cảm xúc bản năng. Nghệ thuật nude cuối cùng vẫn phải là sự tôn trọng con người, tôn trọng sự nhào nặm của tạo hóa.Nghệ thuật nude bắt đầu từ thời cổ đại Hy Lạp, và phát triễn trong thời kỳ phục hưng. VD: tượng đồng David của nhà điêu khắc Donatello và Michelangelo, sự ra đời của thần vệ nữ của Botticelli. Đặc biệt  là bức bích họa” ngày phán xét cuối cùng” của Michelangelo trên trần nhà nguyện Sistine. Ngay cả Chúa và Đức Mẹ Đồng trinh cũng khỏa thân. Điều này vấp phải nhiều chỉ trích gay gắt về đạo đức, nhưng cuối cùng đã tái thiết lập truyền thống khai thác những hình ảnh khỏa thân như một biểu tượng của các cực chân, thiện, mỹ.

Bối cảnh đồng tính trong hội họa phục hưng

Trước khi thời kỳ phục hưng bắt đầu, đã có điều răn cấm chống những người đồng tính. Các đạo luật nghiêm khắc đã được ban hành, các cuộc thanh trừng diễn ra bởi vì giáo hội xem đồng tính luyến ái là tội lỗi.Khi  thời kỳ phục hưng diễn ra , đặc biệt là ở Ý- cái nôi của một nền văn minh vĩ đại, và cởi mở, đã bải bỏ hình phạt dành cho người đồng tính như cắt bỏ tinh hoàn, ném đá cho tới chết,.. từ thế kỷ XV.

Các mối tình đồng tính trong hội họa phục hưng

1532, Michelangelo đã gặp và yêu nhà quý tộc trẻ Tommaso de Cavalieri. Ông đã dành phần còn lại của cuộc đời mình để cống hiến nhiều bài thơ, tranh vẽ.Ví dụ bức «  the rape of Ganymed » năm 1532

Leonardo da Vinci cũng là một người đồng tính. Ông không lấy vợ, sinh con , cũng  như không có quan hệ với bất kỳ người phụ nữ nào. Bức tranh nổi tiếng của ông «  nàng Mona Lisa » gần đây được cho là bức tự họa của ông trong hình hài ngươi phụ nữ.

Donatello cũng là người đồng tính. Ví dụ ; bức tượng David bằng đồng của ông mảnh khảnh, nhiều góc nhìn nghiêng như một người phụ nữ vơi những đường nét chạm trổ mềm mại, duyên dáng đầy nữ tính.