It's me! Ya gurl Psy.

Und endlich mache ich ein neues Haar-Tutorial! (Was echt bitter nötig nach dem alten da war... oh gott...)

Anyways. Innerhalb von dieser Trilogie an Tutorials werde ich euch zeigen wie ich Haare Schattiere. Hierbei habe ich drei verschiedene Styles:

1 – Skizzenhaft
2 – Rendered
3 – Cell-Shading

Also werde ich euch anhand meines Kindes Gruithon zeigen, wie ich diese drei verschiedenen Techniken benützen würde:

Teil 1 ist schonmal draußen und jetzt kommen wir zu meinem rendered shading! Je nachdem wie viel Zeit darin investiert wird, sieht das ganze dann eher stilisiert bis realistisch aus und ich benutze diese Technik meist, wenn es um meine fertigen Bilder geht.

Da der Rest vom Bild in meinem Skizzen-stil gezeichnet wurde, kann es sein, dass das ganze ein wenig fehl am Platz aussieht, oder zumindest weniger passend als in meinen fertigen Werken. Beispiele für solche sind am Ende des Kapitels >w<

Doch kurz bevor ich mit dem Tutorial anfange, möchte ich meine Materialien erläutern. Je nach Programm und Co können Bezeichungen, Funktionen und Einstellungen anders heißen.
Ich benutze Krita auf meinem Laptop, mit Zeichentablet. Das ganze ist zudem auf Englisch gestellt, sollte ich also ungewollt die englischen Begriffe für Dinge verwenden.
Ich nutze meist meine selbsterstellten Pinsel, doch die sollten Alle ihr äquivalent irgendwo in den Standardpinseln haben ^-^

So let's get to it then, hm?

Angefangen wie beim letzen Tutorial auch, lines und flats sind schon drinne. Am besten mit einer groben Richtung des Haarverlaufs, sowie einteilungen in einzelne Haarstränen:

Nun habe ich eine warme Lichtquelle, was kalte Schatten bedeutet. Da das Haar bei Gruithon hier, ein dunkles grau-orange ist, muss ich dafür ins eher rötliche gehen und da die Haare schon eher dunkel sind, wähle ich im allgemeinen einen etwas helleren Ton aus.
Mit einem Pinsel mit Haar-Textur determiniere ich nun die erste grobe Schattensetztung, wobei hiermit beinahe das gesamte Haar coloriert wird. Um noch mehr Form rein zu bekommen, radiere ich von den Highlight-Bereichen ausgehen dann einkerbungen in die Schatten hinein.

Nun sollte das ganze wie das linke Bild hier aussehen.

Ihr nehmt das Layer nun, stellt es auf Mulitply und die Opazität auf so 30%, damit das ganze dann aussieht wie hier rechts.

Ein neues Layer oben drauf, gleiches Spiel nochmal, wobei hier weniger von den Haaren bedeckt wird und einige Stellen in den Schatten bewusst wegradiert werden, um mehr Form und ein realistisches Bild von Haaren zu bekommen.

Dannach nehmt ihr den Airbrush und werft grob ein paar nicht ganz Deckende Schatten rein, um die Lichtquelle (welche bei mir oben rechts ist) zu betonen.

Sobald ihr etwas habt, das dem linken Bild ähnelt, stellt ihr's auf Multiply und schraubt die Opazität auf so 40% runter.

Auf dem nächsten Layer oben drauf (hab ich schon gesagt, dass ich gern viele Layer benütze? Nun ja... dann habe ich es hiermit offiziell getan >w<") holt ihr euch einen Bleistift-pinsel zur Hand (wobei es hier relativ egal ist welchen, da die alle irgendwie Textur haben. Solange er eher klein ist, solltet ihr kleine Probleme haben) und malt einzelne Striche noch in die Übergangsbereiche zwischen tiefen Schatten und Highlights.

So bekommt ihr etwas mehr konkrete Textur von den einzelnen Härchen rein >w<

Das Ganze dann wieder auf Multiply und um die 70%

Auf dem nächsten Layer nehmt ihr den Airbrush und die Schattenfarbe, und fügt leichte Übergänge aus den tieferen Schattenbereichen hinzu.

Wieder Multiply, Opazität auf so 20%. Man sieht nicht sonderlich viel, aber einen Unterschied macht es schon und wenn es um das etwas realistischere Haar geht, achte ich da oft auch mehr auf die kleineren Nuancen >w<"

Nun haben wir unsere ersten Schatten etabeliert. Mit einem Airbrush nehmt irh eine Pastell-version der Haarfarbe daher und zeichnet auf einem neuen Layer erste, generelle Shines ein, welche ihr dann grob zurecht-radiert.

Der Layer wird auf "Luminosity/Shine (Sai)" gestellt, und da es so grell ist, auf so 15% heruntergeschraubt.

Neuer Layer, wieder mit dem Bleistift-Pinsel von zuvor.
Nun werden ein paar vereinzelte Haare in den Highlight bereich gezeichnet. Achtet hierbei darauf, auch die Strichlänge und Deckkraft zu variieren, da dass im Grunde einzelne Haare sind, die das darauftreffende Licht besonders reflektieren.

Stellt's auf Luminosity und die Opazizät auf so 20%.

Mit dem Airbrush kommt ihr nun wieder mit der Schattenfarbe daher und blockt ganz monoton die ganzen Bereiche ein, welche vom Licht abgewendet sind. Ein Mulitply auf 30% später, habt ihr nun ein wenig mehr Dimension in euren Schatten, da diese Teilweise auch beleuchtet werden.

Wieder zurück zum Haarpinsel mit der Highlight-Farbe erstellt ihr ein neues Layer und zeichnet nun die direkten Highlights ein.
Am besten funktioniert es, wenn ihr ganz ekelhafte Balken in den Bereich knallt, und dann für jede einzelne Strähne von außen nach innen, solche Einkerbungen radiert. Variation und Organität steht hier an oberster Stelle, da wir ja halbwegs natürliche Haare haben wollen >w<

Gestellt wird das ganze auf Luminosity oder Colour Dodge (je nachdem was bei das Haarfarbe grad besser aussieht) und die Opazität wird auf so 30% gestellt.

Ihr holt euch wieder die Schattenfarbe auf einem neuen Layer daher, und geht nochmal auch die Schatten ein, wobei relativ stark auf die Lichtquelle geachtet wird. Selbst bereiche in den Schatten sind nicht ganz einschattiert, da Highlights dem ganzen Form verleihen, doch sollte der Ursprung vom Licht gut erkennbar sein.
Ähnlich wie am Anfang werden hier einfach mit dem Haar Striche gezeichnet und je nach bedarf zurückradiert, um organischer zu wirken.

Ihr stellt das ganze auf Multiply und so 25%.

Wir sind beinahe am Ziel angekommen! Auf dem nächsten Layer nehmt ihr wieder Bleistift und Highlight-Farbe und definitert ein paar rebellische Haare in den Schattenbereichen, welche irgendwie noch Licht bekommen. Es ist wichtig das nicht zu krass zu übertreiben und aufzupassen, dass auch nur dort Striche gezeichnet werden, wo tatsächlich auch Licht hinkommt (sieht man hier am Scheitel so schön ^-^).

Luminosity und auf so 40%.

Nun würde ich im Normalfall noch ein wenig mit dem normalen Haar-Pinsel dahergehen und die ganzen Schritte mit den groben Schattierungen und den einzelnen Strichen ein wenig wiederholen, bis ich vollends zufrieden bin, doch aus Tutorial-Zwecken belasse ich es einfach hierbei.

Zum Schluss erstelle ich mir dann ein Layer unter dem ganzen Haar-Shading, colour-picke die dunkelste Farbe in dem Chaos, und füge mit meinem Lineart-Pinsel noch extra Haare hinzu, um die Silhouette aufzuweichen und das ganze weniger stilisiert aussehen zu lassen.

Tada!!

>>jazzhände<<

Und das war's auch schon! Vor allem beim rendering muss ich jedoch gestehen, dass ich es jedes Mal ein wenig anders mache und andauernd neue Techniken und Effekte ausprobiere, doch im groben und ganzen folgt das meiste dann doch der beschriebenen Struktur.

Wie auch beim Skizzen-Shading will ich aber Anmerken, dass ihr keinesfalls genau den ganzen Schritten befolgen müsst, und ebenfalls die ganzen Opazitäts-Einstellungen manuell und für euch entscheiden solltet. Je nach Farbe und Beleuchtung variiert das dort sehr stark, also geht grob mit dem Gefühl mit, was nun am geeignetsten aussieht >w<

Wie oben schon gesagt, hier sind noch andere Beispiele von mir ^-^

Hier einmal mit helleren Haaren und einer kalten Lichtquelle:

Je nachdem welche Haarfarbe ich benutze, mache ich mehr oder weniger grobe Schatten und mehr oder weniger Striche. Durch diese zwei Grundtechniken kann man ein paar sehr schöne Effekte erziehlen und das Haar demnach mehr oder weniger realistisch aussehen lassen ^-^

Hier noch ein Beispiel für Dreadlocks. Musste den Rest vom Bild mehr oder weniger verstecken, da das für n Projekt is, welches nicht unbedingt an die Öffnetlichkeit sollte, bevor es beendet ist.

Bei solchen Dingen lohnt es sich anfangs diese "Wurst-Struktur" zu etabelieren, bevor man später Textur, etc. hinzufügt ^-^
(sieht jetzt auch weniger detailliert/fein aus, weil es einfach klein im Bild ist... >w<" )

Jedenfalls war's das dann auch schon. Ich hoffe ihr fandet das Tutorial hilfreich oder inspirierend. Sollten Fragen aufkommen oder ihr bei irgendetwas Hilfe brauchen, schreibt einfach nen Kommentar und taggt mich [ creative_psycho ] am besten, damit ich euch nicht übersehe.
Ich erläre gern Dinge nochmals ausführlicher und helfe auch gern weiter, solltet ihr allgemeine Probleme mit eurem Tablet oder Zeichenprogramm haben ^-^

>>knuddelt euch und gibt euch Tee<<

- Psy